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PROGRAMA DE IBERSERIES PLATINO
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Cierra Iberseries Platino Industria cuatro jornadas con grandes hitos informativos en el audiovisual iberoamericano
Cierra Iberseries Platino Industria cuatro jornadas con grandes hitos informativos en el audiovisual iberoamericano
Tras cuatro jornadas intensas de actividad que incluyeron más de 60 conferencias de alto nivel, terminó la primera edición de Iberseries Platino Industria, ofreciendo a profesionales del sector audiovisual y al público interesado una radiografía completa de la industria y reuniendo a grandes figuras como el oscarizado cineasta Alejandro Amenábar y el escritor y productor de televisión estadounidense Chris Brancato o a representantes de las grandes empresas como Juan Ponce, de Telemundo Streaming Studios y Miguel Salvat y Marcelo Tamburri, de Warnermedia, entre otras.

En un punto de encuentro sin precedentes para profesionales en español y en portugués, y bajo el paraguas de seis ejes temáticos,cadenas de televisión, productores, distribuidores, plataformas, compradores y profesores del sector audiovisual hicieron networking y comenzaron a generar los proyectos futuros de la industria, involucrando también a la educación y turismo, sectores íntimamente ligados a ésta.

Otro de los temas destacados y con más interés en estas jornadas fue el de la figura del Showrunner, que aún está en proceso ser entendida para una parte del sector audiovisual en España, tanto por su reciente introducción como término lingüístico proveniente de la industria estadounidense, como por no ser una función acreditada, como lo es el productor, guionista o director.

Para los codirectores de Iberserie Platino Industria, fruto de la alianza entre la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Fundación Secuoya, Juan Alía y Samuel Castro, se han cumplido con creces las expectativas y se ha podido vincular con éxito el sector de la industria con el público que ha llenado las salas de cine en la Gran Vía y ha estado en las conferencias de alto nivel.

Juan Alía, por parte de EGEDA, afirmó: “Desde mi punto de vista, esto ha sido todo un éxito, se han cumplido con creces todas las expectativas. Creo que hemos logrado el objetivo que era poner a la industria en un mismo escenario, aunar sinergias, estudiar nuevos modelos y además se han llenado las salas en toda la parte de exhibición que ha tenido lugar en el pulmón cinematográfico de Madrid, y estamos muy contentos”.

Samuel Castro, de la Fundación Secuoya, aseguró que el balance ha sido muy positivo, “no solo porque se han cubierto todas las expectativas con los ponentes que han participado en el evento, sino porque ha habido muy buena respuesta por dos vías, los dos objetivos fundamentales, la parte profesional y la buena acogida que han tenido los estrenos de las series y películas en las salas”.

Este viernes de clausura de Iberseries Platino Industria, uno de los encuentros esperados fue la Masterclass con Chris Brancato, co-creador de Narcos y de El padrino de Harlem, quien asegura que está es realmente la “Época de Oro” de las series, y no sólo en su país, Estados Unidos, sino es buena parte del mundo. “Nunca se ha producido tanto y nunca se ha visto tanto”, sostiene, aunque matiza: “Eso no significa que sea más fácil para un escritor vender su idea, todo lo contrario, te resulta más complicado”.

Y es que con el crecimiento de la oferta y del consumo, también ha subido la exigencia de calidad. “He de reconocer que hace pocos años historias que yo consideraba de una calidad media podían encontrarles acomodo, ahora ya no, ahora tienen que ser realmente buenas”, sentencia el showrunner.

El tema de las sinergias entre el turismo y el audiovisual estuvo también muy presente y quedó de manifiesto el hecho de que las películas y las series condicionan las decisiones de viaje y el uso de los territorios. La mesa “Más allá del concepto tradicional de turismo de cine. Informe global OMT- Netflix: Cultural Affinity and Screen Tourism. The Case of Internet Entertainment Services”.

De acuerdo con el informe, la industria audiovisual se ha convertido en un gran aliado para el turismo, toda vez que la mayor expansión de contenidos de los últimos años ha incrementado la afinidad cultural que tiene puentes entre comunidades y fomenta el turismo por el deseo de conocer lo que se muestra en series y películas.

Por otra parte, el evento “Diálogos con la industria. Casos de éxito de platós y estudios en España y México: Madrid Content City y Estudios Gabriel García Márquez”, permitió conocer el avance de ambos complejos audiovisuales en España y México, que darán forma a nuevos ecosistemas en la actividad audiovisual tanto iberoamericana como internacional.

Por otro lado, El Pitch Peces Dorados es la iniciativa con la que Punta Fina busca a los mejores talentos emergentes de cualquier contexto que demuestren una gran creatividad para el desarrollo y escritura de proyectos de literatura audiovisual para televisión y cine. Los participantes concursaron por el Premio Pez Dorado 2021. El premio está dotado de 3 mil euros y del acompañamiento de Punta Fina durante todo su desarrollo y venta para ojalá llevarlo hasta su estreno en una plataforma. Después de deliberar con el jurado sobre todos los proyectos presentados, que fueron de alta creatividad y calidad, tomaron la difícil decisión de premiar el proyecto Donde muere la carretera, de la autora María Mínguez Pardo, por ser un proyecto innovador y con alto potencial para desarrollarse al máximo. El premio Pez Dorado 2021 será entregado por Raúl Prieto, guionista, dramaturgo, director creativo y socio fundador de Punta Fina Contenidos.

1 octubre 2021
Iberseries Platino Industria pone foco en su tercera jornada en el trabajo de la mujer en el audiovisual
Iberseries Platino Industria pone foco en su tercera jornada en el trabajo de la mujer en el audiovisual
El trabajo de las mujeres en el audiovisual, con el objetivo de generar acciones multisectoriales que logren un cambio importante en la industria cinematográfica de Iberoamérica en materia de igualdad de género, fue uno de los focos principales de esta tercera jornada de la primera edición de Iberseries Platino Industria.

El evento, que buscó convertirse en el mercado internacional de referencia de la industria audiovisual iberoamericana, fruto de la alianza de la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Fundación Secuoya, acogió este jueves el Tercer Encuentro Iberoamericano de Mujeres Cineastas, con la presencia de la directora de fotografía de Bolivia, Daniela Cajias; la cineasta chilena, Maite Alberdi y la montajista española Julia Juániz. Las tres coincidieron en las dificultades que, como mujeres, han tenido para desarrollarse en el terreno del audiovisual, entre ellas que es un sector acaparado por hombres, la maternidad o incluso las cuotas de género. También destacaron su gran pasión por el cine y argumentaron que esta actividad es la razón de su vida, ante la pregunta de las moderadoras Azucena Rodríguez y Constanza Arena, representantes de España y Chile de la Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas.

Este jueves, la Worldwide Audiovisual Women’s Association (WAWA) presentó en la jornada de Iberseries Platino Industria sus planes para reforzarse aún más, como red que promueve la generación de negocios entre mujeres asociadas y a favor de una mayor paridad en los equipos de trabajo de la industria audiovisual. Cecilia Gómez de la Torre, gerente general asociada de Amazonas Films/Tondero Distribución (Perú); Vanessa Velázquez, Commercial Manager Latin America, Spring Media (México) y Roxana Rotundo, CEO de VIP 2000 TV (Estados Unidos) han coincidido en señalar que principalmente en América Latina se carecía de alguna asociación así, que generase oportunidades, impulsara proyectos y con ello mayor paridad en el mercado audiovisual.

El tema de la financiación en el sector audiovisual de los países iberoamericanos también ha centrado la atención de esta tercera jornada ante la necesidad que los canales de este apoyo público y privado se mantengan abiertos, principalmente hacia las producciones independientes, a fin de que se limite a una parte de la industria que también crea riqueza y patrimonio cultural en los países. El coloquio “¿Dónde está el dinero? Financiación pública y privada para las producciones audiovisuales”, ha permitido conocer la visión de instituciones públicas y de productores audiovisuales sobre los esquemas para financiar proyectos y contrastar las diferencias entre países. En este evento Pilar de Benito, directora general de Morena Films, ha expuesto que en su caso tanto para películas como para series de televisión “se encuentra el dinero, pero las maneras de acceder a la financiación son diferentes, por lo que no todos los proyectos son aptos para cualquier tipo de financiación y muchas veces cada caso es diferente”.

Para Sergio Gándara, CEO de Parox y presidente de EGEDA Chile, ha destacado que la mayoría de los proyectos han conseguido financiación mixta con esquemas creados a partir de un fondo creado en los años noventa para promover la calidad de la televisión y las audiencias, así como de otro esquema más reciente de composición pública y privada Cinema Chile. Sobre la situación en Argentina, Ignacio Rey, productor de cine y televisión, vicepresidente 1º de FIPCA y CEO de Leyenda Films, ha mencionado que el gobierno recién abrió vías de financiación para series y documentales en un contexto en que los fondos del Instituto del Cine se redujeron 35% debido a la crisis económica de los últimos años más los efectos de la pandemia. Para dar una visión del sector público, Natalia Armijos Velasco, directora general de Cultura de la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) ha explicado que esquemas como la cooperación económica no reembolsable o Ibermedia han permitido apoyar la industria cultural de esta comunidad, entre ellas la audiovisual, al distribuirse dinero público de los países a proyectos que salen a concurso cada año. Por su parte, Almudena del Rosal Alonso, subdirectora general del Partenariado del Ayuntamiento de Madrid, ha apuntado que esta instancia ha impulsado iniciativas contando con el sector y se ha focalizado a las ayudas (que el próximo año convocarán también proyectos de animación) y formación junto con la Academia de Cine.

También en esta jornada, altos ejecutivos de Movistar + y WarnerMedia dieron a conocer sus preferencias y su línea de actuación en cuanto a selección de proyectos para la región iberoamericana en la actividad “Conversación con Alejandro Amenábar y Domingo Corral de Movistar +”. De representante de Movistar +, estuvo La Fortuna, primer trabajo del hispano-chileno Alejandro Amenábar, quien estuvo acompañado de Domingo Corral, director de ficción original de la plataforma. El autor de Los otros y Mientras dure la guerra comentó su experiencia en una plataforma que, aseguró, no pretende competir con el cine en salas.

Asimismo, en una auténtica guía para guionistas y productores, los responsables de contenido de WarnerMedia en América Latina, Marcelo Tamburri, y España, Miguel Salvat, explicaron en conversación con Richard Izarra, de Produ, los criterios de la compañía para seleccionar lo que serán futuras series o largometrajes.

En la última noche de exhibición en Gran Vía, se pudo disfrutar de la maratón especial de Doctor Portuondo, primera producción de Filmin, cuya premier contó con los actores protagonistas Jorge Perugorria y Nacho Sánchez, así como el director, Carlo Padial.

Todos los estrenos de la jornada del jueves tuvieron lugar en el cine Callao, que vistió de gala su sala dos con la premier de Volando, de Javier Limón y Babenco de Barbara Paz.

Por otra parte, y dentro de la sección de Capítulo UNO, tuvo lugar el estreno del primer capítulo de Sequía, producción hispano portuguesa de RTVE y RTP cuyo reparto ha estado presente en la premier: Ana Rivera, Rodolfo Sancho, Miriam Gallego y Miguel Ángel Muñoz.

Todos los estrenos de exhibición fueron presentados por el actor Juan Exposito, que ha llenado de humor y buen hacer las salas de los cines.

30 septiembre 2021
A un día del final, Iberseries Platino Industria supera todas las expectativas
A un día del final, Iberseries Platino Industria supera todas las expectativas
El objetivo de convertirse en el mercado internacional de referencia de la industria audiovisual iberoamericana se ha cumplido, con más de 1750 profesionales acreditados, más de 300 periodistas nacionales e internacionales y ofreciendo más de 60 conferencias de alto nivel sobre el estado de la industria.

A un día de su finalización, la celebración de Iberseries Platino Industria va cumpliendo objetivos y superando expectativas en su primera edición.

En el marco del encuentro “Industrias Creativas, Culturales y Deportivas”, el presidente de los Premios Platino, Enrique Cerezo, aseguró que uno de los atractivos de este nuevo encuentro profesional, es justamente hacer converger la cultura, el deporte, la educación y el turismo como sectores sinérgicos y motores de la economía. El también presidente de la Comisión de Cultura y Deporte de la Confederación Española de Organizaciones Empresariales (CEOE) recalcó en ese sentido que “el cine es cultura, es obvio que también es industria al igual que los otros sectores culturales como la música, teatro o danza. De la misma manera que también el deporte es industria”.

En esta charla, en la que también estuvo presente Daniel Martínez, viceconsejero de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, Juan José Ganuza, director de Mercados, Regulación y Competencia del centro de análisis FUNCAS, de España, Victoria Ateca-Amestoy, profesora de Análisis Económico de la Universidad del País Vasco e Inmaculada Benito Hernández, directora del Departamento de Turismo, Cultura y Deporte, de la Confederación Española de Organizaciones Empresariales (CEOE) reflexionaron sobre el impacto y los beneficios de las industrias culturales en el sector audiovisual y la interrelación de las empresas culturales con otras áreas.

Ante el gran crecimiento que ha tenido el sector de la animación en Iberoamérica, Iberseries Platino Industria acogió la conferencia “El horizonte animado entre Europa y América”. En el evento, los ponentes coincidieron en que “se acerca el momento de un pelotazo global en el sector” con una producción que involucre a diversos países del mundo. Moderado por el director de los Premios Quirino de Animación Iberoamericana, José Luis Farias, participaron el director y productor brasileño Nelson Botter, el español Nico Matji, presidente de Diboos y los mexicanos Fernando de Fuentes, presidente de Anima Estudios y Miguel Ángel Uriegas, productor de Un disfraz para Nicolás, nominada a mejor película de animación de los Premios Platino 2021.

En el encuentro “Los festivales de cine y las plataformas: sinergia para el sector audiovisual”, moderado por la coordinadora de Programación Iberseries Platino Industria y gerente de Relaciones Institucionales de Egeda México, los directores de los festivales de San Sebastián, José Luis Rebordinos; de Cartagena de Indias, Lina Rodríguez; Juan Antonio Vigar, de Málaga; Damián Perea, de Animayo en las Islas Canarias y Ramón Ramírez, director de la Fundación Cinépolis de México, coincidieron en que la mejor manera de ver una película es en una sala de cine, pero el tema que enfrenta ahora mayores problemas es el de la exhibición, por lo que hay que ver qué procesos se producen para que las plataformas no acaben con las salas.

Durante la conferencia “Conversación con Juan Ponce de Telemundo Streaming Studios”, el ejecutivo del grupo perteneciente al conglomerado NBCUniversal, resumió que “nos enfocamos a historias innovadoras y originales”, sobre la línea de actuación de su empresa de contenidos para plataformas que presume de haber generado 3000 horas de producciones, llegando a 140 países, en solo un año.

Otra cita imprescindible que tuvo lugar en la jornada del miércoles fue la conferencia “Visión de tres estudios globales: Banijai Iberia, Fremantle España y The Mediapro Studio” en la que Pilar Blasco, CEO de Banijai Iberia, Laura Fernández Espeso, CEO de The Mediapro Studio y Nathalie García, CEO de Fremantle España, compartieron sus experiencias sobre los cambios que está experimentando la industria. Las tres ponentes destacaron la importancia del paso de lo local a lo global, cómo están variando los procesos de desarrollo y las prioridades de las distintas divisiones de los estudios, las oportunidades que esto abre para los productores independientes, las alianzas y expansión internacional, así como las sinergias entre las diferentes ventanas de exhibición que pueden convertir al sector audiovisual en un sector estratégico a nivel económico.

Dentro del marco de exhibición, formado por las secciones Capítulo UNO y Platino Cine, el público pudo disfrutar de las proyecciones arropadas por sus propios protagonistas, que desfilaron por la alfombra roja, presentaron personalmente las proyecciones y compartieron con el público su proceso creativo y productivo. La esperada segunda temporada de Toy Boy, contó con la presencia de Álex González, Jesús Mosquera, Cristina Castaño, María Pedraza y Federica Sabatini. Si nos dejan, Búnker y El olvido que seremos también fueron proyectadas durante la jornada del miércoles en el cine Capitol.

En Casa de América, la actividad "IPI Lab: taller de formación de showrunners", dirigida por Joan Álvarez, ha promovido el perfil hispanoamericano para la figura de esta nueva categoría profesional, clave en la industria de las series premium.

Los autores de los 14 proyectos han trabajado con los showrunners Curro Royo y Alba Lucío. También han seguido las masterclass de Juana Uribe, Octavio Nadal y David Cotarelo. El taller tuvo un follow up de cuatro semanas que dará paso a una nueva sesión de trabajo con los tutores  en régimen de one to one. La filosofía del taller ha consistido igualmente en abrir un hilo de debate sobre los perfiles del showrunner como una nueva práctica profesional en la industria audiovisual y en la mejor manera de encontrar la especificidad hispánica pensando sobre todo en la coproducción de proyectos hablados en español.

30 septiembre 2021
Arranca Iberseries Platino Industria: referente de la industria audiovisual iberoamericana
Arranca Iberseries Platino Industria: referente de la industria audiovisual iberoamericana
Con el objetivo de convertirse en el mercado internacional de referencia de la industria audiovisual iberoamericana, la primera edición de Iberseries Platino Industria fue inaugurada hoy, de manera formal, con más de 1750 acreditados en la parte profesional del sector, con más de 200 medios de comunicación nacionales e internacionales y ofreciendo más de 60 conferencias de alto nivel sobre el estado de la industria.

MATADERO MADRID

Bajo la presentación de Ainhoa Arbizu, el espacio de Matadero Madrid acogió la inauguración del evento, que centralizó su esfuerzo en aunar a grandes profesionales de uno y otro lado del Atlántico para recordar las sinergias del audiovisual iberoamericano. Adrián Solar, consejero de EGEDA y presidente de Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA); Raúl Berdonés, presidente de la Fundación Secuoya; Jorge Moreta Pérez, coordinador general del Área de Cultura del Ayuntamiento de Madrid y Javier Fernández-Lasquetty, consejero de Hacienda, Economía y Empleo de la Comunidad de Madrid, se congratularon por el inicio de este ambicioso proyecto.

En este marco, Adrián Solar, consejero de EGEDA y presidente de la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA) destacó que Iberseries Platino Industria “se trata de un encuentro único en el que van a confluir cadenas de televisión, productores, distribuidores, plataformas, compradores y profesores del sector audiovisual haciendo networking, una cita en el que se analizarán las sinergias con educación y turismo, sectores íntimamente ligados con el audiovisual”.

En el auditorio de Casa del Lector, ante representantes de los 23 países que conforman la región iberoamericana, Raúl Berdonés, presidente de la Fundación Secuoya refirió que “cuando apenas hace tres meses presentamos en Madrid este evento, dijimos que íbamos a intentar que fuese una referencia en el sector audiovisual iberoamericano y ahora puedo decir que lo hemos conseguido y lo hemos conseguido gracias a todos nosotros” y recalcó que “sin duda hemos convertido este festival en un éxito y estoy seguro que esta fecha se marcará en el calendario de los festivales de tipo A”.

En busca de un nuevo aliado: el sector audiovisual como maestro

A lo largo de la historia de la educación, los progresos en el sector audiovisual han resultado tan valiosos que se han ido absorbiendo por el ámbito de la enseñanza, desde los primeros estereoscopios hasta las actuales gafas de realidad virtual.

El profesor y crítico literario y cinematográfico Fernando Rodríguez Lafuente ha ofrecido este martes una masterclass sobre la utilización del cine en la universidad de la mano de PLATINO EDUCA, plataforma dirigida a instituciones, profesores, padres y estudiantes, que permite ver online una amplia selección de obras audiovisuales, con el objetivo principal de difundir la cultura a través del cine en el ámbito educativo.

Bajo el paraguas de esa plataforma, y bajo la presentación de su director, Octavio Dapena, también ha tenido lugar asimismo la mesa redonda, “El cine y el audiovisual en la enseñanza”. Mediante ambos actos se ha ensalzado la figura del mundo audiovisual en el entorno educativo, a todos los niveles, desde el universitario, hasta el bachillerato.

En un encuentro exclusivo para Iberseries Platino Industria, James Costos, presidente de Secuoya Studios y Embajador Honorario de la Spain Film Commission, aseguró que el sector audiovisual en España vive un momento de renacimiento con los nuevos estímulos fiscales a la realización de proyectos, el interés por relanzar a la industria cinematográfica y los planes para crear Madrid Content City. “Esto se puede consolidar con la promesa del gobierno español de crear una ventanilla única para atender todos estos aspectos del sector”, enfatizó.

En el marco de una Keynote & Masterclass, presentada por el International Features Editor de la revista Variety, John Hopewell, el también diplomático y exembajador de Estados Unidos en España, narró sus esfuerzos por “construir puentes” entre ambos países y favorecer el interés de productores estadounidenses por venir a trabajar a España. Aseguró que antes de esas fechas “España perdía muchos proyectos” porque “los incentivos desempeñan un papel importante y antes no los tenían” a pesar de que el país cuenta con “muchos escenarios, su clima, equipos de producción y muchas cosas, por lo que los estímulos necesitaban ser cambiados”.

Destacan BID y Netflix un nuevo reto iberoamericano: la búsqueda de guionistas y cargos técnicos

Otro plato fuerte de esta jornada de la primera edición de Iberseries Platino Industria fue el informe “Detrás de cámaras: creatividad e inversión para América Latina y el Caribe”, presentado por el Banco Interamericano de Desarrollo (BID) apoyado por la plataforma digital Netflix, con datos reveladores que dejan patente la urgente necesidad de fomentar el crecimiento de habilidades técnicas y dar cabida a la formación y la educación en todos los niveles; el texto recoge entrevistas de múltiples personajes del mundo audiovisual, entre los que se encuentran directores, productores, o directivos

Destaca sobremanera que de los 417 productores a los que se ha preguntado, el 58% entiende que existe deficiencia de talento a nivel técnico para poder desarrollar nuevas producciones. También se hace hincapié en la imperiosa necesidad de fomentar la impartición de cursos, programas académicos y opciones de capacitación adecuados dentro de la oferta de las instituciones educativas, así como una mayor conexión entre los planes de estudio y la demanda del mercado.

Comisiones de filmaciones: una gran familia bien avenida

Las comisiones de filmación han proliferado en los últimos años en todo el mundo. Promovidas generalmente por instituciones locales, regionales o estatales, las Film Commissions iberoamericanas no compiten entre sí, aseguraron este martes las y los panelistas del debate 'Film Commissions como herramientas de dinamización de la industria'. Al contrario, colaboran y aprenden de los éxitos y errores de sus pares en otros países de la región, aunque su objetivo principal y común sea conseguir rodajes internacionales y apoyar a los locales con una simplificación de los trámites administrativos.

En el evento y bajo la moderación de Javier Yraola, director de proyectos de la española ICEX Invest, participaron Marianna Vargas Gurilieva, directora general de Cine (DGCINE) en República Dominicana ; Alexa Muñoz Vidana, coordinadora general de la Comisión Mexicana de Filmaciones; Adriana Padilla Leal, viceministra de Creatividad y Economía Naranja del Ministerio de Cultura de Colombia; Essie Mastellari, directora general de la Comisión Fílmica de Panamá; y con ellas los españoles Luis Tormo, jefe del departamento de Publicidad de Turisme Comunitat Valenciana, y Rafael Cabrera, coordinador general de Film Madrid, Oficina de Promoción de Rodajes de la Comunidad de Madrid.

Unidos por el idioma, separados por los acentos

Distribuidores nacionales e internacionales de México, España y Perú coincidieron en mostrar su incertidumbre ante el regreso del público a las salas cuando se haya vencido definitivamente al COVID-19 en el panel “Distribución Independiente en Iberoamérica”, que se celebró hoy, martes, en el marco de Iberseries Platino Industria.

La peruana Cecilia Gómez de la Torre, gerente general asociada de Amazonas Films / Tondero Distribución; el mexicano Alfonso López, director general de Alfhaville Cinema, y los españoles Enrique González Kühn, director general de Caramel Films, y Antonio Saura, director general de la empresa de ventas internacionales Latido Films, dialogaron sobre sus experiencias personales y las características propias de cada mercado.

Dos cuestiones de actualidad fueron temas redundantes en el animado diálogo, que moderó con humor David Matamoros: las plataformas digitales y su influencia en la industria y la recuperación del público en salas tras la pandemia, asuntos interrelacionados.

Ibermedia: motor del desarrollo de la industria cinematográfica iberoamericana

El trabajo que ha hecho el Programa Ibermedia durante 20 años, convirtiéndolo en el motor del desarrollo de esta industria en Iberoamérica, con un total de 2 396 proyectos cinematográficos financiados, más de 1 600 películas estrenadas, la ayuda indirecta a 2 000 empresas y a más de 10 000 profesionales de la industria audiovisual, fue destacado en esta jornada de Iberseries Platino Industria.

Elena Vilardell, secretaria técnica y ejecutiva-desarrollo de series de Ibermedia; Diego Ramírez, Co CEO de 64-A Films de Colombia y Lucia Gaviglio, directora ejecutiva y productora de U FILMS, de Uruguay hablaron sobre este programa, moderados por Adrián Solar, presidente de la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA).

Vilardell hizo un repaso de la historia de este programa, cuya creación fue aprobada en la V Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno, celebrada en San Carlos de Bariloche, en Argentina y la necesidad que ha tenido, por la disminución de los aportes de los países miembros, de reajustar todas las áreas en las que ha estado presente.

Lucia Gaviglio, directora ejecutiva y productora de U FILMS, de Uruguay sostuvo que para la industria iberoamericana de su país, Ibermedia ha sido un apoyo fundamental. “Es un programa súper exigente a la hora de presentarle un proyecto, pero luego la forma en que distribuye esa ayuda, el apoyo que ofrece para utilizarlo, es de mucha libertad, lo cual es importante para América Latina”.

Para Diego Ramírez, Co CEO de 64-A Films de Colombia, el programa Ibermedia genera algo muy importante, un propósito común, “y si no existiera no veríamos natural coproducir en Iberoamérica, sería algo esporádico”.

Añadió que además el programa contribuye mucho a que las coproducciones sean orgánicas, esto es que los países que intervienen en un proyecto se unan no solo por la realización de la película, sino por la historia. “Dentro del reto audiovisual tiene sentido que haya la participación de dos o tres países, pero la historia no puede torcerse por buscar un beneficio económico, y en este sentido Ibermedia fija un norte”.

CINES CAPITOL Y CALLAO

Las premieres en Cine Capitol se inauguraban el día 27 con el estreno de la segunda temporada de Vida Perfecta. Con el cartel de aforo completo y respetando todas las medidas de seguridad, los aficionados de la serie pudieron disfrutar del primer capítulo junto al elenco, Leticia Dolera, Celia Freijeiro, Aixa Villagran, Font García y Manuel Burke, una oportunidad única de ver en pantalla grande una de las mejores series del momento.

El día 28 se estrenaron la película La Llorona y las series iberoamericanas No nos quieren ver, Código implacable y Los prisioneros.

28 septiembre 2021
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